领略摄影艺术之美(一)

2020-11-19 22:16:58  作者:关于设计,摄影和文学

“不懂得摄影的人,将是未来的文盲。”——拉兹洛·莫霍利-纳吉

“The illiterate of the future will be the person ignorant of the use of the camera as well as the pen.”——Laszlo Moholy-Nagy

一、懂摄影的重要性

摄影作为一种表达方式

私人层面:摄影是人际交流是重要方式,是 一种不可或缺是社交方式

公共层面:摄影是引发人们关注公共事件的利器,在媒体报道中不可或缺

二、领略摄影艺术之美,从学会欣赏好照片开始

摄影是我们这个时代的必备语言!

掌握一种文字,学会用它来写作,一条必经之路就是阅读用这种文字写出来的范文,也就是经典的文学作品

掌握摄影这种语言,领略摄影艺术之美,拍出好照片,一条必经之路就是看摄影史上大量的经典照片

三、形式之美——好照片首先在形式上抓人眼球

3.1 光线

贝雷妮斯·阿博特《纽约夜景,1932年》

/* 摄影(photography)是用光作画

/* 等待天足够黑而建筑都亮灯的时候拍摄

/* 照片捕捉到了丰富多彩的大都市所蕴含的能量

3.2 剪影

艾略特·厄威特《巴黎,法国,1989年》

/* 有创意地曝光图像,能显著提升照片的表现力

/* 对背景曝光,使前景的人物呈现为剪影

/* 巴黎的浪漫气氛,因剪影而凸显

3.3 影调

安塞尔·亚当斯《月出,1941年》

/* 影调,既不同于明暗调子,是重要的摄影画面表达手段

/* 亚当斯区域曝光发是对影调的极致处理

/* 以明衬暗,以暗衬明,亮处点睛,引出魂归天地的遐想

3.4 色彩

史蒂夫·麦柯里《阿富汗少女,1984年》

/* 色彩是光线的一种表现形式

/* 照片中的色彩并不是越多越好,有节制地使用色彩往往能达到更好的效果

/* 有意识地利用色彩为画面表达而服务,引导观众的视线聚焦在眼睛上

/* 红与绿的对比烘托紧张不安的气氛

3.5 线条

亨利·卡蒂埃-布列松《法国耶尔,1932年》

/* 构图是摄影形式美的另一大组成部分,而线条是重要的构图元素, 水平线、垂直线、斜线、曲线各有视觉意味

/* 照片中既有有形的线条,也有无形的线条

3.6 形状

阿诺德·纽曼《伊戈尔·斯特拉文斯基,纽约,1946年》

/* 线条的组合构成形状,是构图的另一大元素

/* 圆形、三角形、方形各具视觉意味

/* 形状的象征意味与组合使这张照片意味深长

3.7 节奏

戴维·吉布森《伦敦,2008年》

/* 构图的本质是秩序感的建立,而秩序感的建立,很多时候依赖对画面视觉节奏的控制

/* 画面元素的重要突然被打破,形成审美视觉暂停点

3.8 对比

拉古·拉伊《孟买,1995年》

/* 对比色构图的常见手段,可达到凸显主体特征,增强视觉冲击力的目的

/* 所有的构图元素都可以运用对比法则,大小对比、虚实对比、色彩对比、形状对比、质感对比

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